2010年的最後一晚以觀看這部影片終結，令人感到別有意義。
《讓子彈飛》使我對中國文藝界燃起了信心，中國文藝界有爺們，但能鮮明的象徵「中國有爺們」的大眾文藝作品前所未有。姜文，及其創作團隊，是純爺們！
《讓子彈飛》實現了兩項挑戰，一是精闢、準確且全面的概括了中國社會生態。全片首尾馬拉火車的荒唐圖景，精確定義了當代國體的本質，披著現代化外衣而內核如百年前瀕臨傾覆的封建王朝幾無分別；二是為如何突圍複雜的國家現實指出了方向與方式。整部影片都在強烈的表達，故事主線只是思想信息的工具。周潤發、葛優、姜文等明星精彩絕倫的演技，以及攝影、剪輯等電影技術爐火純青的發揮也只能落為影片的陪襯。這曾經只能在好萊塢經典文藝片中才可領略到的尊貴品質，很欣慰，在自己同胞的作品中驚喜的收穫了。電影就應該是這樣的，藝術永遠需要其形式中包藏的人文精神的內核來充盈，才豐滿和壯美。反之，不過都是矯揉造作的文化末技而已。
本片對白精雕細琢，句句緊扣，意味深長。細細品來，可清晰解讀作品想要輸出的進步的價值觀和刻意解構的中國之現實。
湯師爺代表中國當代官員的主體形象，「騙子」已成為對他們精神本質最為貼切的代稱，他們是「裝糊塗」的高手，以出賣良心和自尊的方式求生，錢是他們唯一的追求。惡劣前任的稅收已征至「九年以後」，他要接著施政，無可選擇，必須更加惡劣。他們也是人，正常的人，但「張麻子」訴說完自己的身事之後，對湯師爺的風流艷史拒絕傾聽，因為騙子連情感也已難辨真假。他唯一想說真話的時候是垂死之時，發自肺腑的真話是「千萬別回鵝城，你弄不過他們，帶著銀子走吧。」這是對官場規則之險惡的痛徹體會，「帶著銀子走」是他們相互傳授的最明智的執政追求。
黃四郎代表控制中國一切核心資源的權貴集團。他主宰著這片土地上的一切，製造了「跪下才能掙到錢、要飯吃」的遊戲規則；造就了想證明「吃了一碗？還是兩碗？」這樣簡單的是非也要以命相抵的司法環境；當「一碗涼粉」的事實真相擺在眼前，圍觀者也會嚇得四散而逃的社會倫理。他們的鬥爭手段毫無任何道義，甚至對待「自己人」也一樣，他們掌握著大到畸形的喇叭，善於粉飾自己，要挾湯師爺所代表的官員骨幹們替他們鼓吹，讓那些和官員模板不再相像的「變質」 的成員去槍林彈雨中當炮灰，關鍵時刻再突放冷槍。他們大施淫威的本錢是炫耀在黃四郎手中那顆金燦燦威武的地雷，那第一顆炸響於辛亥革命摧毀了一代天朝，有著光輝前身的地雷，卻已然調頭瞄準，成為復辟的新一代天朝的守衛力量。
張麻子代表中國一股頑強而有力的覺醒力量。他們不給誰下跪，也不鼓勵別人給他下跪。
本片高潮是張麻子與黃四郎在鵝城大街上「決戰」。民謠在唱：「誰人都想斬黃郎，拐賣壯丁販煙土，殺了五任好縣長，一成白銀送百姓，九成真金黃家藏。」張麻子們將劫來的「一成義銀」分給百姓後，被黃四郎收走，標語上的九被百姓沉重的改寫成帶血的「十」；張麻子們又在街頭布下滿地的槍枝，怯弱的百姓不敢露頭，又被黃四郎遍收。這晦澀難懂又隱喻強烈的超現實劇情，讓人隱約窺見了股市、油價、銀行利率、個人所得稅、醫保社保等經濟語詞背後的政治風雲。張麻子們聲稱「你發槍是發給他們怒」。
奴性和黨性教化的百姓，丟不掉下跪臣服的奴性，寧可苟且也不敢出頭，憤怒、期盼卻不敢伸出援手。張麻子們只好冒上更大的風險，付上更多的耐心來鼓動，只有全民覺醒並行動起來才是唯一能避免流血，降低犧牲的最和平的民 主行 動。每個人射出一顆子彈，也可以讓堅固的大門千瘡百孔，最後不堪一擊，每個人都可以發出一枚子彈，每個人就是一枚子彈，讓子彈飛，就是本片指向的出路與號召。
作為娛樂界明星，擁有大眾文化號召力，本身就是一種強大的資源和權力。擁有權力就理應擔當社會責任，這也是全世界任何國度的共同規則，不願擔當或濫用文化號召力的公眾人物，除了一般會被主流道德觀作為終極裁判淘汰出局外，在個人的人生軌道上也不會逃脫生命哲學的臨終審訊。在中國，擔當權力所對應之責任者太少，能獨善其身更顯可貴。姜文在片中面對老六的靈位，陳述了他的追求：「我知道我為什麼當初上山當土匪了，就是我和這幫東西玩不起。現在為了你，我必須玩得起，還得玩得贏。」他要站著，還要把錢掙了。不到十幾天4億票房，他的確贏了，站著。
