在藝術的長河中,留下了無數先輩的腳印。
國家一級演員趙有亮便是其中之一。
他曾擔任中國國家話劇院的院長。
最令人印象深刻的角色是《孽債》中的沈若塵。
趙有亮出生於新中國成立前的一戶貧苦人家。
父親在他年紀尚小時就因病離世。
一家子嗷嗷待哺的兄弟姐妹被母親一人拉扯長大。
所以吃不飽飯已經成了趙有亮的常態。
但即便是在溫飽都成問題的年代。
趙有亮仍有一個看似痴人說夢的夢想。
彼時上海的電影業正值發展期。
偶然接觸到電影的趙有亮如同打開了新世界的大門。
他歡欣鼓舞的跑回家中向母親宣布自己的夢想。
可在母親聽來當演員這件事如同天方夜譚。
這並不是她對自己的兒子沒有信心。
而是趙有亮天生就有口吃的毛病。
在《北京歡迎你》中有這樣一句歌詞。
有夢想誰都了不起,有勇氣就會有奇蹟。
這句歌詞猶如趙有亮的人生寫照。
為了實現夢想,他痛下決心要改掉自己口吃的毛病。
小小年紀的他一邊承受著同齡孩子的嘲笑。
一邊日復一日的練習著流暢的說話方式。
終於在夢想的支撐下。
趙有亮用一口流利的普通話考入了上海戲劇學院。
在踏入影視圈的頭10年時間裡。
趙有亮的名字都沒能得到觀眾的注意。
直到《好爸爸壞爸爸》的播出才讓他的演藝事業有了前進的跡象。
在這部電視劇中,他飾演的是一位極其矛盾的父親。
該角色如同現實生活中大部分的父親形象一樣。
既疼愛自己的兒子又迫切的希望兒子成才。
而在趙有亮的生動演繹下,該角色迅速引起觀眾共鳴。
隨著劇播,趙有亮也在一夜之間成為家喻戶曉的演員。
但真正讓他熬出頭的還是7年後的《孽債》。
在7年後的《孽債》中他再次飾演父親。
不同於七年前那個內心自相矛盾的父親。
這一次的趙有亮呈現的是一位典型的上海知識分子。
他梳著利落的油頭,戴著一副黑框眼鏡。
將上海男人骨子裡的溫文爾雅詮釋的淋漓盡致。
這部劇播出之後,趙有亮為了有口皆碑的實力派。
但要論起他的演藝成就,最成功的莫過於他對話劇作出的貢獻。
趙有亮是國家話劇院的第一任院長。
但迎接他的不是榮譽而是燙手山芋。
只因當時的話劇行業已經岌岌可危。
老演員的流失和新演員的缺失都是當下發展難題。
外加電視電影行業的興起更是一股衝擊。
而趙有亮卻迎難而上扶大廈之將傾。
憑一己之力盤活了瀕臨夕陽的話劇行業。
在他的帶領之下,話劇行業迎來了新的春天。
現在仍活躍在一線的演員也在當初收到過他的指點。
隨著年歲增長,趙有亮也開始考慮起事業之外的人生。
他先後有過兩段婚姻。
第一次,他娶了一位國內的妻子。
夫妻倆生下一個女兒,也有過一段相敬如賓的日子。
但出於某些不可言明的原因,兩人最終背道而馳。
恢復單身多年後的趙有亮又和一位小日子女演員相愛。
為了陪伴妻子和兒子,趙有亮選擇搬去小日子定居。
搬去小日子後,趙有亮便很少在圈內露臉。
於他而言,無論是做演員還是做話劇院院長他都已經問心無愧。
所以生命餘下的時光里,他想要安安靜靜的享受天倫之樂。
可直到2023年7月國家話劇院發布了他的訃告。
網友們還是打破了他最後的安寧。
趙有亮的一生都無私奉獻給了中國藝術行業。
從電影到電視劇再到話劇,處處都有他的汗水和腳印。
在事業上,他兢兢業業的對待每一份作品。
在為人處世事上,他的謙卑有禮也成了無數後背心中的溫暖。
即便晚年移居小日子,他仍牽掛著國內的影視業發展。
但凡有機會,他也總是不遺餘力的為年輕演員們提供經驗。
這樣的好演員卻在身後落下罵名實在唏噓。
雖然魂歸故里是每個中國人心中刻進基因里的鄉土情懷。
但不該將這種情懷變成一種道德綁架。
更何況藝術無國界。
趙有亮留下的藝術精神才是值得人們關注和追捧的內容。