三十一年前，有一支樂隊成立了。
所有成員都是台灣樂壇舉足輕重的資深音樂人。
樂隊人員歷經數次交替與變更，共分三代。令人嘆息的是，至今已有七位成員英年早逝。
剩下的成員已經很少作為樂隊同台演出，但也共同參與專輯製作。
這支樂隊的名字叫做「虹」。
可能「虹樂隊」對很多人來說比較陌生。
但這支樂隊的主唱大家一定都認識。
齊秦。
「虹樂隊」也是齊秦一手組建的。
他在樂隊成立之後曾說過：「從今往後，只有『虹』，沒有齊秦。」
他們曾短暫的輝煌過，專輯暢銷、巡迴演唱會座無虛席。
但從巡演結束的那一刻，「虹樂隊」也隨著沉寂。
他們就正如「虹」一般，絢爛過又很快消失。
一瞬間的光芒就消耗了所有的生命。
20世紀80年代，在歐美流行音樂的衝擊下，大眾對音樂的認知和審美開始慢慢發生轉變。
台灣流行音樂開始逐漸發展起來，而民歌在漸漸退出歷史舞台。
那個時候齊秦、羅大佑等人是樂壇正當紅。
而在當時，他們只在乎歌手，「樂隊」這個概念對他們而言沒有意義。
經濟公司也為了節省開支而選擇解散樂隊。
江建民、徐德昌、劉天健、塗惠源四人在那時和庾澄慶組成了一個叫做「ADA」的樂隊。
1987年，在庾澄慶的首張專輯《傷心歌手》失利後，福茂唱片只留下了庾澄慶一人。
剩餘四人開始了在餐廳的駐唱生涯。
也正是這個機會讓這四人與齊秦結識。
那時候的齊秦已經發行了《又見溜溜的她》《狼》《出沒》《冬雨》四張專輯。
憑藉《大約在冬季》《外面的世界》等膾炙人口的歌曲成為當時台灣樂壇炙手可熱的人物。
但唱片公司的禁錮和音樂的過渡商業讓他心存不滿。
在他籌備第４張專輯《狼II》時，就已經感覺到老一代樂手的缺陷。
「他們可能從事太久了，對音樂的熱情已經沒有了，非常計較，他們錄音是按軌算錢的，完全是商業的方式，我覺得這樣感覺很不好，我覺得做音樂還是要有熱情，你既然來幫我做唱片，就要對我的音樂負責。」
齊秦開始將目光轉向年輕的樂手。
就在這時，他遇到了在餐廳演奏的劉天健、江建民、塗惠元、徐德昌。
四人在演奏時的態度和唱的歌曲都讓齊秦非常感興趣，他們有著一致的音樂目標和想法，相談甚歡。
很快，他們就簽下合約。
他們為樂隊取名「虹」，意思是一群辛勤工作的蟲。
同時成立的還有「虹」音樂工作室。
樂隊成員全都是「虹」工作室的正式職員，有人負責編曲、有人負責演奏、有人負責錄音。他們不僅為齊秦製作專輯，也為當時很多其他知名音樂人製作專輯。
當時齊秦抱著成立一支台灣頂尖樂隊的期望，他說：「從今往後，只有『虹』，沒有齊秦。」
1988年，齊秦和齊豫在台北綜合體育場舉行了名為"天使與狼"的演唱會。
在演唱會上，齊秦向所有人宣告——「『虹』樂隊成立了」。
事實證明，「虹」樂隊和工作室的營運方式是超前而正確的。
他們有數不完的商演，許多人都慕名讓他們製作音樂。
數不清的利益向這幾個年輕人涌去，一開始的樂隊夢和純粹的音樂理想在慢慢褪色。
在「天使與狼」演唱會結束後不久，吉他手江建民退出了虹樂隊。
徐德昌說過，江建民是一個很專注且簡單的人，他不像自己和劉天健、塗惠源那樣，除了玩樂器還有其他很多的想法，他（江建民）就是想簡簡單單的彈琴，做音樂。
他很難適應「虹」的發展節奏。
那時候他是「台灣第一吉他手」，影響了中國一批又一批的吉他愛好者。獨立發展後為張學友、庾澄慶、周華健等人製作了他們的代表作《吻別》《明天我要嫁給你》等。
當時「虹」樂隊正在製作齊秦加入滾石唱片後的第一張專輯《紀念日》。
江建民在專輯錄製到一半時就已經離隊。
新專輯合影里也已經沒有了他的身影。
1989年，由「虹」樂隊一首包辦的專輯《紀念日》發行。
這張專輯的橫空出世在當時的台灣流行樂壇掀起一陣巨浪。在今天看來依舊是一張經典之作。
很多人認為這張專輯是齊秦音樂生涯中最有思想深度、最精彩的一張。後來被張震岳翻唱的《思念是一種病》就出自於此。
同年，來自新加坡的吉他手黃富榮加入了虹樂隊。
1990年，齊秦擔任EMI唱片台灣總公司總經理一職，劉天健、徐德昌、塗惠源也退出了「虹」樂隊。
劉天健成了EMI唱片的音樂總監，徐德昌成為了EMI唱片的製作人，塗惠源則成了自由的編曲人。
此時的「虹」樂隊只剩下齊秦和黃富榮兩個人。而齊秦也對於台前的生活逐漸厭倦，想要轉為幕後。
「虹」樂隊瀕臨解散。
