就在本周五，由迪士尼出品，因黑人女星海莉·貝利扮演美人魚而爭議不斷的真人歌舞愛情片《小美人魚》中美同步上映了。
和國外相對較高的關注度對比，影片的內地亮相可謂「映前被唱衰，上映了也真沒啥人看」。
上映前一天，預售票房不到40萬，是近年國內預售表現最差的迪士尼公主片。即便「六一」將至，影院似乎也不對它抱有太多希望，首日排片率不到10%，低於粉絲向的日本劇場版動畫片《刀劍神域》，上映首日票房產出僅有300萬+，貓眼預測總票房不足5000萬。
豆瓣還未開分，差評已然不少。北美口碑也有一瀉千里之勢，爛番茄新鮮度目前只有68%，MTC評分乾脆不及格只有59分。
刨除對女主選角的極端反感負評，
國內觀眾針對影片本身也是吐槽不斷。不光故事陳舊乏味毫無想像力，服裝置景海洋特效都不上檔次，演員也無法賞心悅目。
其實呢，這部真人版《小美人魚》最「激進」的一步棋，大概也就是以多元性理念為名號，選擇黑人女演員海莉·貝利飾演美人魚了。
這個相當政治正確，但明顯不夠「美觀」的選擇，相當雞賊地挑起了一場持久且激烈的輿論戰，讓影片從選角公布，到預告片首發都保持了相當高的熱度，刷足了存在感。
豆瓣網友差評
正式預告24小時全球觀看量超1.08億
但看過片子就會知道，承擔了最多輿論炮火，最被視作「敗筆」的女主選角，並不是最大的問題。
因為除了選角「出格」、「黑紅」營銷猛，影片的實質內容其實相當保守無趣且嚴重缺乏想像力，童話片最能打動人心的真善美在此淪為流水線口號、毫無感染力，迪士尼本該拿手的視聽畫面這一次也沒有任何驚喜。
相反，女主的歌喉可能是此片為數不多的亮點。
可悲的是，在毫無創新的劇本指示下，這位黑人女主並沒有展現出任何超出預期的發揮。
戲外，她以黑人女性身份發表進步言論，成為迪士尼品牌公關和營銷的一部分。戲內，她按照規定動作唱一唱、笑一笑、游一游，表演是合格的，動起來的樣子也比靜態照片要好看。
但是，她的存在跟其他真人角色和一樣，與這個本該浪漫又悽美的北歐童話故事有些格格不入。
身為人類王子的男主，違和感不輸女主，氣質過於土楞，有種彭于晏在《第一爐香》硬演紈絝貴公子的勉強感（顏值還大不如）。
而且男女主之間也沒有火花，基本所有真人角色都像是在玩劣質的cosplay。
影片的故事設定非常混亂，皇宮裡的王公貴族們都操著明顯的英國口音（包括黑人演員飾演的王后），嘴裡說著要跟葡萄牙做貿易，聽起來很富裕，但船隻、皇宮卻都很小家子氣，缺少皇家的雍容。
當地平民則喝著椰汁、打著皮鼓、戴著草帽，仿佛置身加勒比海灣，純純非洲熱帶風情，真不知道這群人怎麼就聚在一起就組成國家了，也不知道這王室究竟做的是什麼生意？本來很簡單的世界觀設定被這樣一摻和，反而顯得不倫不類，把真人片需要的現實感搞得一團糟。
海洋世界也把多元性原則發揮到極致，不管有多離譜。
哈維爾·巴登飾演的人魚國王有七個人魚女兒，卻都不是一個種族，黑白紅棕黃各膚色排排坐，姐妹之間沒有一絲相似，家人之間貌不合神也離，怪不得愛麗兒老想著逃離海洋，這個家待著真沒有歸屬感。
美人魚七公主，多元化族譜
影片為了政治正確把設定搞得亂七八糟，具體故事則是極盡保守、平庸之事，情節灌水、立意無聊。
上世紀八十年代末，迪士尼就推出過同名動畫電影，一席紅髮的小美人魚是不少觀眾的童年回憶。為了合家歡和兒童片的定位，動畫片改寫了童話里的悲劇結局（王子和鄰國公主結婚，小美人魚化為泡沫），變成了小美人魚和王子幸福地生活在一起。放在那個時代以及影片自身的類型要求，基本能自圓其說。
但三十多年過去，映前拿著多元平等、女性主義話題做文章的真人版，故事本身卻沒有絲毫新進。
影片時長從動畫版的80多分鐘抻長到了135分鐘，多出的內容卻只是角色們在海底游來游去的畫面、沒啥驚喜的音樂片段，以及海底巫婆的真實身份是誰這類沒啥大用的人物關係。
這導致片子節奏非常拖沓，演了一個小時都還沒步入女主角變人，踏上海岸的正題，淨是些無聊的對話和平庸的「奇觀」，人物魅力沒發揮出來，情感也缺少張力。
當然，片子還是強調了女主的好奇心以及她對自由的渴望。
前半部分幾乎都在拍生活在海底的她如何對人類世界好奇，如何拒絕父親「不要靠近人類和陸地」的管教，展示試圖打造她作為「探險家」的自由、勇敢形象（而非如何愛王子）。
這看著是一個想要開拓格局，具有女性進步意識的改寫，但進入後半段（對王子一見鍾情，執意要上岸）就完全把前面勵志這茬給忘了，全然投入到一連串老掉牙的瑪麗蘇情節中：
落魄女主進皇宮被打扮成嬌嬌公主（迪士尼重複了N次的再造淑女戲碼）；海洋公主初踏陸地感受人類花花世界（低配版加勒比旅遊推廣）；失意王子與啞巴少女暗生情愫卻被反派巫婆阻礙（又一個八點檔愛情橋段）。
多種族演員安插了一堆，進步口號沒少喊，爛俗戲碼沒少演，片子的最終落點還是女主對一個男人從一而終的愛戀，女主的意識覺醒和這段愛情並沒有產生內在關聯，人類與人魚從對立到友愛的大和解看著也跟玩鬧似的。
再加上男女主嚴重缺少化學反應，整體觀感尤其無聊平淡，激不起一絲情感波瀾。
真人版的結局也和之前的動畫版一樣，迴避了童話故事裡的殘酷和代價，拒絕任何人性的深刻和故事自帶的現實隱喻。
小美人魚用歌喉換了雙腿後但沒有任何疼痛，面對心愛之人卻無法「發聲」時也沒有任何焦心，她也沒有在心碎的抉擇中化作泡沫詮釋悲劇性的自我犧牲......取而代之的，是好萊塢最套路的動作大決戰和happy ending——
男女主海上攜手對戰體型宛如哥斯拉的反派巫婆，驚濤駭浪下隨便打一打，動作大場面有了，大團圓來了，故事就完了。
片子不光故事保守無聊得可以，迪士尼本該拿手的視覺和音樂也缺乏記憶點。
畢竟大家都是看過《阿凡達：水之道》的人了，再看《小美人魚》裡沒啥層次細節，特效痕跡明顯，既不動畫（缺少靈動天真感）也不真實壯闊的海洋景觀，也真是沒啥意思。美人魚們的下半身魚尾特效看著也不夠逼真美觀，總有種影樓廉價膠質感，顏色也很艷俗。
曾在高分歌舞片《芝加哥》裡獻上了精彩舞台調度的導演羅伯·馬歇爾，到了遼闊「海洋世界」似乎也沒了靈感，除了讓人魚游來游去，海龜海馬們列陣跳舞外就沒別的想法了。只能說最後海上大戰有點怪獸特攝片的味道（偏古怪暗黑，小孩看了可能會害怕），其他場面基本留不下啥印象。
又一次占據國內院線大部分排片的假3D版本，則讓本就平庸的視覺體驗變成災難。
片子海底戲份和夜戲很多，女主也是黑皮膚，畫面亮度本就偏暗，後期一轉制，3D眼鏡一戴，細節丟失多少，畫面最終會黑成啥樣，大家大可想像一下。
影片的音樂班底很強，包括曾給動畫版《小美人魚》配樂的奧斯卡獎得主艾倫·曼肯，以及百老匯知名音樂人林-曼努爾·米蘭達。
但大師們交出來的三首新歌都不咸不淡，聽過就忘記了，屬於流水線產品。
女主唱的老歌《Part of Your World》是最好的，情感飽滿、音色悠揚，但就影片的整體音樂水準來說，故事裡需要被突出的美人魚天賦——「天籟之音」，並沒有那麼具有信服度和感染力。
說了這麼多，《小美人魚》通過營銷和選角所展現的所謂種族多樣性和女性主義只是表象，實際還是迪士尼借著政治正確的東風提升品牌形象，新瓶裝舊酒炒IP冷飯的商業策略。
如今票房不理想，口碑被噴也是自作自受，只可惜絕大多數輿論攻擊和惡意，都歸由女主一人承受。這也是所謂童話和夢幻消散後，最刺眼的現實了吧。
