高旗:中國人還不知道自由的音樂可以讓人放鬆

魔幻藍天 超載樂隊

高旗 & 超載樂隊: 魔幻藍天

words & music by 高旗

天這樣的蔚藍 仿佛所有的心願 在剎那間都能實現
來勇敢的信賴 奇蹟的存在 今天的風會將它帶來
哦 童話的結尾 人們永遠相親相愛
哦 所有的夢 所有的衝動 天空會包容
繼續期待 高山背後無邊的大海 盪盡塵埃
繼續信賴 幸福仍然列隊在等待 我們的到來

光這樣的燦爛 我不再閉上眼 在心中尋找黑暗
風這樣的放縱 我願意跟你 飛越無限桑田和滄海
哦 綠色的原野 是我歡歌的舞台
哦 灰色的夢 會幻化出最美的色彩

繼續期待 高山背後無邊的大海 盪盡塵埃
繼續信賴 幸福仍然列隊在等待 我們的到來
天這樣的蔚藍 仿佛所有的心願 在剎那間都能實現
繼續期待 勇敢信賴 奇蹟終會存在
只要你閉上眼 不看生命的短暫
永遠 魔幻的藍天
永遠 驅散那黑暗

高旗與他的「超載」樂隊分別於1996、1999年出版了專輯《超載》、《魔幻藍天》，2002 年底又推出了第三張專輯《生命是一次奇遇》，音樂風格也從狂躁的Thrash Metal與清新的英式吉他流行曲交替的形式變得更為多元，電子、英式搖滾、Disco、Metal等各種音樂元素都融匯在了一起。 
 
　　高旗是我相交將近10年的朋友。高旗不算紅，在中國，「搖滾明星」本身就是一個不吃香的詞彙。就算是一點小小的私心吧，我一直很想通過我的筆，讓別人能夠對高旗有更深一層的認識、了解與理解。 
 
　　做各種不同類型的音樂 
 
　　《音像世界》(以下簡稱「《音》」)：你自己怎麼看待這張專輯？ 
 
　　高旗(以下簡稱「高」)：這張專輯我做得很用心，儘量把每一首歌都做到最好。基礎錄音都是在我家裡完成的，DIY也會是以後做音樂的一種趨勢。每張專輯都有一首歌的歌詞是最符合我當時的感受的，上一張是「快樂嗎」，這一張是「生命是一次奇遇」。這張專輯本來應該在今年夏天發行，但因為一些原因推遲到了年底，這樣也好，我就利用這些時間把編曲編得很細，像「依靠」編到後來都把自己編暈了。在唱功上比上一張進步很多，現在再回過頭來聽《魔幻藍天》，自己也覺得整張都表現得不太好，唱得也不好，從第一張那種唱法轉型，自己可能也沒有把握好。但是這張新專輯我覺得自己進步了不少。 
 
　　《音》：你本人最喜歡專輯中的哪首歌？ 
 
　　高：最喜歡的是根據電腦遊戲創作的「三角洲」(又名《遊戲開始》)，這首歌寫得特有想像力，原來是想把它作為第一首歌的。我覺得最高興的是歌里用了「崩潰」這個詞，這是我平時特喜歡說的一個詞。可惜的是送審的時候沒有能通過。「生命是一次奇遇」和最初的感覺不一樣，最初是表達孤獨人的心聲，現在表達一種寬廣的感覺，從聽覺上挺好的。其他的歌都差不多，都比較平實。現在自己再聽，覺得「完美夏天」和「現在到永遠」也不錯，特逗的是一開始樂隊都不願意排這兩首歌，覺得太簡單了，直接進棚錄音就行了，哈哈。「1+1=？」亮子的編曲特好，「孤獨的長跑手」和「陳勝吳廣」的編曲我也挺喜歡。 
 
　　《音》：這張專輯裡特別收錄了你的處女作「每次都想擁抱你」和早期代表作「陳勝吳廣」，重唱10多年前的舊作，心裡有什麼特別的感受嗎？ 
 
　　高：「陳勝吳廣」是1991年我們「超載」樂隊剛成立時最早寫的3首歌之一，也就是我們樂隊所謂的「老三篇」。這首歌過去一直沒有收進專輯，是覺得跟前兩張的總體風格不太一樣，這張的風格很多樣，所以可以收進來。重唱的這個版本，我喜歡現在電子 
Metal的編曲，動感也比較強。「每次都想擁抱你」是我18歲的時候寫的處女作，是最有感情的。 
 
　　《音》：你剛才提到DIY是以後做音樂的一種趨勢，你家裡也搞了個小型錄音室嗎？ 
 
　　高：是的。現在可以在家裡做編曲，感覺比較有樂趣，工作7、8個小時也不覺得長,經常是一抬頭看窗外才發現幹了一個通宵。 
 
　　《音》：你的歌詞具有比較詩化的美感和力量，這一張的歌詞給我感覺寫得更細了，著眼點放在了更加細微的心理體驗上。 
 
　　高：我自己覺得也有比較空的地方，比如「現在到永遠」，只要有大約的感覺就行了。這張的詞是寫得比較自由了，「完美夏天」甚至連故事都出來了。有人喜歡我過去的詞，也有人說過去的主題太大，喜歡這張比較「小」的詞。我在寫的時候也挺較勁，花的時間挺長的。其實從寫「魔幻藍天」的詞開始，我的不確定性就特別強，不像第一張那麼自信。這張也不知道是不是夠真誠，比較細緻的東西是不是別人的認同感會強一些？歌詞從比較大的方向向細小的方向轉化，這種變化從「魔幻藍天」就已經開始了，這張是更加強化這種轉化。以後也不知道會怎樣，完全要看當時的靈感吧。 
 
　　《音》：你這張新專輯出來以後，可能有人會批評你們的音樂已經不是當年痛快淋漓的搖滾樂了，而是墮向了流行樂的深淵，你想過這個問題嗎？ 
 
　　高：我知道很多人喜歡我們的第一張專輯《超載》，但是現在跟過去不一樣，過去的我是真實的，現在儘管有了一些變化，但現在的我同樣也是真實的。做各種不同類型的音樂，對我們已經成立11年的「超載」也是一種挑戰。我想我們能做好搖滾樂，同樣也能做好流行樂，音樂形式是什麼並不重要。我要努力運用我的想像力做好音樂，儘量讓大家都能接受。我希望用這張有點流行化的專輯，給別人另外的一種感動。可以說我現在的心態很寬廣，已經超越了很多過去局限的想法。 
 
　　讓自己的心放開一些 
 
　　《音》：你們樂隊的第一張專輯《超載》推出以後，有許多批評的聲音，是不是讓你一度感到沮喪和迷惘？是什麼力量使你從那片泥沼中走了出來？ 
 
　　高：是有這樣一段比較痛苦的心路歷程，對自己和自己做的音樂都很沒有自信。那段時間南懷瑾的書和佛學教義幫助了我，讓我的心境開闊起來。我做完第二張專輯《魔幻藍天》之後，曾經把母帶寄給台灣魔岩唱片的製作人賈敏恕，讓他幫我提提意見，他給我回了一封長達4頁的信，給了我很大的啟發。賈敏恕在信里這樣告訴我：「搖滾樂已經死了，什麼也救不了你，只有一首歌能救你。」是他讓我懂得，你所做的音樂，它的形式是什麼並不重要，重要的是你要有一首能夠打動別人的歌。我不是要求別人妥協，只是希望自己不要再陷在一種搖滾樂的形式主義的情結里，被這種審美局限住。你應該讓自己的心放開一些，讓自己更寬容地去認知其他的人類的情感，而不只是搖滾樂那種單一的情感。 
 
　　《音》：你認為現在中國的搖滾樂生存環境足夠好嗎？ 
 
　　高：我認為還不夠好。現在由於大多數人的審美標準取向，決定了流行音樂在中國的市場更大一些，而搖滾樂的市場則相對狹小。在這種情勢下，搖滾樂手要麼你就改良，要麼你就等死，各人走各人的路。作為我來講，只是希望我的歌能夠打動更多的人。中國人對音樂演出的欣賞習慣與西方不一樣，西方人懂得享受搖滾樂，所以搖滾樂才那麼有市場；而中國人一般都是在青春期喜歡聽搖滾樂，到了二十五六歲上班以後，隨著工作的忙碌，就基本上沒什麼時間聽音樂了。搖滾音樂會其實很多中國人都沒有享受過，西方人他們懂得享受這種娛樂方式，而中國人不知道這種自由的音樂可以給人放鬆的感覺。我理想的生活當然是過搖滾樂的生活，練、錄唱片、到處演出，我想很多搖滾樂手也會有同樣的理想。但是現在的大環境不夠好，我們不能太奢望什麼，只能是自己寫好作品吧。 
 
　　《音》：你看過現在一些新的樂隊的演出嗎？有什麼評價？ 
 
　　高：我看過很多新樂隊的演出，我覺得有好多重型樂隊都不錯，比如「病蛹」、「夜叉」、AK47「痛苦的信仰」等等。每個樂隊都有閃光的一面，有打動人的東西和衝擊力。但他們的問題就在於太雷同，沒有各自非常突出的特點，很難區分他們。另外可能機會還沒有向他們敞開大門，每次看他們的演出，最讓我激動的是他們的歌迷都那麼興奮、那麼快樂，而同時讓我感到比較悲哀的是，他們可能沒有那麼多的機會，面對更多的人展示自己。 
 
　　《音》：我知道你現在聽音樂Metal聽得更多一點，不知道你的下一張專輯，是不是還會再做Metal的東西？ 
 
　　高：未來我也不知道會怎樣。這兩年我聽音樂很少，覺得不去聽別人的音樂，也能做自己風格的音樂。我現在聽Metal也是因為覺得這種音樂好聽，我的音樂風格這麼多年來變化挺大的，最初自己做Metal也是因為喜歡這種音樂。我一般是做完一張專輯，扔下一種音樂包袱，然後去做別的東西。現在音樂形式對我不成問題，我可以海闊天空地做自己想做的音樂。 
 
　　最喜歡的還是做音樂 
 
　　《音》：你上一張專輯中的「不要告別」、「如果我現在」曾分別被台灣歌手楊乃文、周華健翻唱過，覺得他們翻唱得怎麼樣？你自己現在還會再聽那張專輯嗎？ 
 
　　高：周華健翻得還可以吧，楊乃文翻唱得挺好，甚至比我唱得都好。 
 
　　《音》：你以前在青春偶像劇《將愛情進行到底》中出演「小春」那個角色，給很多人留下了比較深刻的印象。聽說你最近要跟香港著名導演張之亮合作？能介紹一下這方面的情況嗎？ 
 
　　高：是的，我過完新年就去杭州參與拍攝由張之亮導演的電視劇《街燈》，在劇中飾演兩個孩子的父親。這個片子除了我，演員還有許紹洋和品冠等人。我知道張之亮是一位非常棒的大導演，這次能跟他合作挺高興的。 
 
　　《音》：你會嘗試向影視圈進軍嗎？ 
 
　　高：如果有機會我願意去嘗試。但我工作的重心、我最喜歡的當然還是做音樂。 
 
　　《音》：下面有什麼計劃？ 
 
　　高：其實沒什麼計劃。接下來半年之內都會在全國一些城市巡迴宣傳這張新專輯，然後就是寫新的東西，現在已經有了一些素材和動機，也很希望爭取儘快錄音，不希望再過3年才出新唱片。(王磊)