香港藝術家曾章成巧妙創造了一系列「液體」陶瓷，驚艷觀眾。他的作品將液體流動擴展了可視化概念，使陶藝變得極富藝術氣息。
曾章成，1960出生於香港，自小喜愛美術、繪畫，一直不離不棄。於1991年首次接觸陶藝，自此愛不惜手，數月之後便自行在家設立工作室，購置電窰及拉坯機等工具，全情投入自我學習及創作中，並特別專注研究陶瓷雕塑技巧。曾氏作品多以細緻寫實的雕塑手法，表現超現實的想像，也喜以作品捕捉液體飛濺的瞬間。
曾章成獲「2012台灣國際陶藝雙年展」首獎、「2011西班牙Manises國際陶藝雙年展」設計大獎、「2011韓國京畿世界陶瓷雙年展國際競賽展」特別獎及「2009韓國國際工藝雙年展」優秀獎。曾氏作品入選「第30屆西班牙L'Alcora國際陶藝比賽2010」、「瑞士國際陶藝比賽」(2009&2007)、「2007西班牙Manises國際陶藝雙年展」、「第三屆韓國國際陶瓷雙年展」(2005)、「第一屆台灣國際陶藝雙年展」(2004)。
曾章成為下面這件作品起名為「痛壺」(Painful Pot)，不知是在表達花瓶被龍身捆綁的痛苦，還是製作過程的艱辛。
他的最新作品就溫情多了。這對花瓶看似平常無奇，但如果你將它們的邊緣切開，就會得到兩個人像的剪影。當這對花瓶輕輕碰觸時，就像一對在親吻中繾綣纏綿的戀人。
這不是他第一次創作接吻主題的作品。早在2002年，他就展出了名為「鴛鴦」的陶瓷雕塑：傾倒出的咖啡與紅茶形成人臉深情相吻激情四濺，暗含了「鴛鴦」的多重含義，令觀者不由得會心一笑。
水花四濺成人臉的不止有陶瓷還有不鏽鋼。這些面孔仿佛一直躲藏在液體背後偷窺著世界，只在凝固的瞬間噴薄而出，瞬間永恆。
曽的雕塑總是用非同一般的靈性帶給觀眾驚喜，這些精美的作品展現了藝術家對瓷藝和人體的不俗見解。那些人形不費吹灰之力便躍然水上、杯上、碗上，帶著最純粹本真的模樣，動人心弦。
