你敢信，兩千年前的秦國工匠在打造兵馬俑的時候就能熟練使用「樂高」藝術了？
中國考古研究者通常認為，兵俑的頭部、四肢、軀幹應該是分開燒制的。整體燒制的話陶俑容易炸裂，成品率很低。「兵俑的頭部容易掉落似乎印證了這一點」，中國考古學會理事、兵馬俑之父袁仲一解釋道。
但德國漢學家、海德堡大學（Heidelberg University）教授雷德侯（Lothar Ledderose）指出，兵馬俑不是簡單的拼接，而是用更複雜的「模件化」方法製作出來的。
瑣碎的零件類似「樂高」拼圖，需要多條流水加工線才能完成。
頭部開裂的38號兵馬俑| Wikipedia
大型「樂高」製作現場
兵馬俑是用「模件」拼成的。什麼是「模件」？
「兵馬俑包括腳踏板、雙腳、軀幹、雙臂、雙手和頭部。每種部分的款式其實也都十分有限，比如手就只有伸掌和握拳兩種類型，腳也只有兩種，類型最豐富的頭需要八種。」
雷德侯在《萬物：中國藝術中的模件化和規模化生產》（module and mass production in Chinese art）一書中觀察了目前出土兵馬俑，發現了其中的基本「樣式」，雷德侯稱為「模件」。
拿俑手的製作舉例，主要有兩種類型：伸掌或握拳。
伸掌的手由兩部分模具製成，一片半模製作手背和手指，另一片半模製作掌心和拇指的下半部分；握拳的手亦是兩件半模，一件製作掌心和拇指，另一件製作手背和彎曲到第二關節處的四指，指尖都是單獨塑好後再接上的。
雷德侯認為，假如沒有相關的模件系統，各個部件不可能規模化生產，假如沒有一條分工細緻的漫長生產線，工匠們無法在規定的期限內，生產出姿態萬千的兵馬俑大軍。
西安秦始皇兵馬俑|秦始皇兵馬俑博物館
兵馬俑是流水線作業？
千人千面的兵馬俑，除了「流水線」，還要「精加工」。
流水線作業並非起源於工業革命後的歐洲，其實秦朝開始，中國已經出現了「非標準」化的流水線。
俑身基本形狀完成後，接下來就是工匠們黏土塑造階段。
這一過程，「頭部的冠幀、髮飾、耳朵、眉毛、眼睛、鬍鬚和嘴唇，需要工匠雙手加工而成」。
2014年，英國倫敦大學學院（UCL）和中國秦始皇帝陵博物院的專家合作，用電腦製作了30個兵馬俑的3D模型，證實：這30個兵馬俑的耳朵都獨一無二，而且差異程度近似於真人耳朵之間的差異。
兵馬俑號稱「千俑千面」| Wikipedia
兵馬俑身上的陶文也是證明，一種是在陶工的名字前冠以「宮」字，表示官方；一種是在姓前冠以地名；還有一種是簽名，這些簽名前既無作坊名也無地名，大多數名字只出現一次。
這是兵馬俑製作中的「物勒工名」制，需要工匠將自己的名字刻在作品中，方便管理者驗收。
雷德侯由此推測，「銘文顯示出官方工廠與地方作坊協力完成這項浩大工程的事實」。
用「模件」拼出的藝術
「模件」不光存在於兵馬俑。
雷德侯認為，中國傳統建築——木塔也是「拼」的——由大約三萬件分別加工的木構件建造。
所有的鬥與栱都是分別成型的，每一個木構件的加工僅僅是適合於整座建築中的一個特定的位置。
如果能夠嚴絲合縫的安裝好的話，那建築便具有超強的穩定性，甚至產生令人驚異的抗震力，越千年而不倒。
應縣木塔|國家地理圖片集
在工作量相同的情況下，中國建築的施工時間比起西方建築快得多，也比較方便容易。
魯迅美術學院建築藝術設計學院院長席田鹿認為，「主要原因在於在建築結構上採用標準化模件體系，使得大量工匠可以同時工作。」
中國傳統大木作圖樣|設計與藝術
建築師王澍在2004年設計中國美術學院象山校區時，也發現了這一現象，「中國藝術的模件化並非現代的機械複製」。
在象山美院二期的設計中，王澍提出與雷德侯「模件」相似的「中國人根深蒂固的組織原則」。
王澍在象山二期設計中的手繪草圖，可以看到很明確的模件化傾向。|《建築學報》
雷德侯表示，這一切之所以能夠成為現實，都是因為中國人發明了以標準化的零件組裝物品的生產體系。
「零件可以大量預製，並且能以不同的組合方式迅速裝配在一起，從而用有限的常備構件創造出變化無窮的單元。」
「模件」在全世界應用
萬物的創生總是來源於幾個最基本的法則。
雷德侯考證後認為，歐洲人從18世紀開始就指派傳教士親自到中國藝術品生產的現場去觀摩，並且將他們所見到的生產環節畫成圖譜帶回歐洲。
或許，歐洲人也開始學習中國藝術品生產過程中的模件化系統。
西方古典建築一般採用磚砌模式，直到20世紀50年代，為滿足住宅的大規模快速建造需要，形成了現代主義「功能建築」流派，並開始運用標準化建造系統。
柯布西耶的流水線住宅馬賽公寓｜Wikipedia
1932年，一位丹麥的優秀木匠奧勒·克里斯蒂安森創造了「模件」玩具——當兩塊積木被拼在一起時，它們「咔噠」一聲就合上了，除非用力把它們拆開，否則它們就會一直牢牢貼合在一起。
這個玩具就是風靡全球的「樂高」。
在不同文明中，或許都有一種類似兵馬俑「模件」樣的東西，這可能就是秦始皇陵留給現代人的秘密。
